Ο όρος "τέχνες και βιοτεχνίες" φαίνεται να κάνει διάκριση μεταξύ των ανθρώπων που κάνουν τέχνη και των ανθρώπων που κατασκευάζουν χειροτεχνίες. Αλλά η διάκριση δεν είναι πάντα τόσο ξεκάθαρη. Είτε δημιουργικοί άνθρωποι κάνουν τέχνη ή βιοτεχνίες εξαρτάται από το ποιον ζητάτε. Και μερικές φορές εξαρτάται από το πώς οι δημιουργικοί άνθρωποι αντιλαμβάνονται οι ίδιοι και ο ένας τον άλλον.
Λεξικό Ορισμός
Το ηλεκτρονικό λεξικό Webster ορίζει την "τέχνη" ως προϊόντα της "ανθρώπινης δημιουργικότητας". Το λεξικό περιγράφει επίσης την τέχνη ως αισθητικές δημιουργίες σημαντικότητας. Ο Webster ορίζει το "σκάφος" ως "τέχνη" ή "δεξιότητα" που σχετίζεται με την κατοχή ή το εμπόριο. Αυτός ο ορισμός έχει τις ρίζες του στο Μεσαίωνα, όταν μαστόροι, ξυλουργοί, φαρμακοποιούς, κεριά και άλλοι τεχνίτες δημιούργησαν συντεχνιακές συντεχνίες για να εξασφαλίσουν εργασία. Το λεξικό ορίζει επίσης "σκάφος" ως "ανώτερη δεξιότητα" που μπορεί να μάθει μέσω της "μελέτης και πρακτικής και της παρατήρησης". Αλλά ζωγράφοι και γλύπτες, οι οποίοι συνήθως δεν θεωρούνται βιοτεχνικοί, μαθαίνουν την τέχνη τους με τον ίδιο τρόπο. Και επειδή οι συντεχνίες περιελάμβαναν και ζωγράφους, οι ορισμοί των λεξικών κάνουν τη διαφορά μεταξύ καλλιτεχνών και βιοτεχνών λιγότερο διακριτή.
$config[code] not foundΑισθητική έναντι λειτουργίας
Σε ορισμένους δημιουργικούς κύκλους, η τέχνη θεωρείται ότι έχει μόνο οπτική σημασία, ενώ η τέχνη θεωρείται ότι λειτουργεί και επομένως έχει μεγαλύτερη αξία. Ο Garth Clark, ένας βραβευμένος έμπορος τέχνης, ιστορικός και συγγραφέας, εξέφρασε μια παρόμοια άποψη στο τεύχος του περιοδικού American Craft Magazine της 17ης Σεπτεμβρίου. Στο άρθρο με τίτλο "Είναι το μέλλον της τέχνης στο σχεδιασμό;" ονόμασε την τέχνη ως μια «τεχνητή αγορά» που στερείται εσωτερικής αξίας, αλλά «διατηρείται ζωντανή» από έναν τεχνητό αέρα προνόμια, γοητείας και ιδιοφυΐας. Είπε επίσης ότι οι περισσότεροι τεχνίτες δεν είναι καλοί καλλιτέχνες, αν και λίγοι, όπως οι κατασκευαστές κοσμημάτων, έχουν κάνει το crossover.
Παράγοντας "Snob"
Οι ξυλουργοί, οι γυμνοσάλιαγκοι, οι κατασκευαστές κοσμημάτων και οι κεραμικοί συχνά ταξινομούνται ως καλλιτέχνες.Άλλοι στην παραδοσιακή βιοτεχνική ή λειτουργική κατηγορία έχουν υιοθετήσει την πιο περιεκτική ετικέτα, "τεχνίτη". Ακόμα, δημιουργικοί άνθρωποι συχνά αποκαλούνται καλλιτέχνες επειδή σκέφτονται τις βιοτεχνίες ως κατώτερες από το έργο που παράγουν. Σε μια δημοσίευση στο blog του CreateMixedMedia.com με τον τίτλο "Η Τέχνη δεν είναι ένα βρώμικο λέξη", ο Rice Freeman-Zachery, συγγραφέας του "Destination Creativity", έγραψε ότι δύο άνθρωποι δεν συμφωνούν πιθανόν να διαφέρουν οι καλλιτέχνες και οι βιοτέχνες. Πρόσθεσε, ενώ πολλοί άνθρωποι προτιμούν να αυτοαποκαλούνται καλλιτέχνες, πολλοί άλλοι στερούνται της κατάρτισης και της επιδεξιότητας που απαιτούνται για να κυριαρχήσουν το μέσο τους, παρά την κατηγορία που επιλέγουν.
Πολιτιστική Σημασία
Ορισμένες αρχές για τη δημιουργικότητα πιστεύουν ότι οι διαφορές μεταξύ καλλιτεχνών και βιοτεχνών είναι πιο πολιτιστικές από τεχνικές. Σύμφωνα με τον Paul Greenhalgh, διευθυντή του Μουσείου Corcoran στην Ουάσιγκτον, DC, η έννοια του "σκάφους" έχει αλλάξει θεμελιωδώς τρεις φορές τα τελευταία 200 χρόνια. Αποδίδει τις αλλαγές στον ορισμό στις παγκόσμιες πολιτισμικές διαφορές. Ωστόσο, συμφωνεί με τη θεωρία που λέει ότι η τέχνη δεν έχει καμία σχέση με την αισθητική και δεν πρέπει να έχει να κάνει με την τεχνολογία. Ο David Revere McFadden, επικεφαλής επιμελητής και αντιπρόεδρος του Μουσείου Τεχνών και Σχεδιασμού στη Νέα Υόρκη, πιστεύει ότι η τέχνη, η τέχνη και η σχεδίαση μοιράζονται όλα τα βασικά στοιχεία της δημιουργικότητας. υλικά για την πραγματοποίηση απτών πράξεων και διαδικασία - η πράξη της δημιουργίας. Πιστεύει ότι ήρθε η ώρα να σταματήσουμε να ορίζουμε ξεχωριστά τους καλλιτέχνες και τους βιοτέχνες και να αρχίσουμε να εκτιμούμε αυτό που μοιράζονται δημιουργικά.
