Η δημιουργία μιας επιχείρησης ως καλλιτέχνης μπορεί να παρουσιάσει μια σημαντική οικονομική πρόκληση, σύμφωνα με πρόσφατη μελέτη. Η μελέτη για την οικονομική κατάσταση των εικαστικών καλλιτεχνών από το Creative Independent αποκαλύπτει ότι το 60% των καλλιτεχνών που απάντησαν σε μια έρευνα κέρδισαν λιγότερο από το ήμισυ του αμερικανικού νοικοκυριού.
Ακόμη και με αυτή τη δυστυχισμένη αποκάλυψη, οι μισοί καλλιτέχνες δήλωσαν ότι είναι αισιόδοξοι για το μέλλον, δηλώνοντας ότι θα είναι οικονομικά σταθερές στο δρόμο. Αυτό σύμφωνα με την Willa Köerner, που έγραψε γι 'αυτό σε μια ανάρτηση στο Blog The Kickstarter. Το Kickstarter ξεκίνησε το Creative Independent το 2016 ως πόρο για δημιουργικά.
$config[code] not foundΟι σημερινοί εικαστικοί καλλιτέχνες και σχεδόν όλοι οι καλλιτέχνες, γενικά, λειτουργούν ως μικρές επιχειρήσεις. Υποστηρίζουν τη βιοτεχνική τους δραστηριότητα πωλώντας απευθείας στους πελάτες τους και εργάζοντάς τους ή αναπτύσσοντας επιχειρηματικές δραστηριότητες στον ίδιο τομέα. Με τόσες προκλήσεις, τα μόνα πράγματα που τους κρατούν είναι η αγάπη και το πάθος για τη δημιουργική τους παραγωγή.
Οι εικονικοί καλλιτέχνες που απάντησαν στην έρευνα σχετικά με τη χρηματοοικονομική τους σταθερότητα αποτελούνται από 1.016 άτομα από 52 χώρες σε όλο τον κόσμο. Επιλέγουν τρεις πρωταρχικές μορφές ή μέσα για την τέχνη τους. Από αυτούς που συμμετέχουν, το 68% των ερωτηθέντων δημιουργούν δισδιάστατα έργα τέχνης, ενώ το 34% δημιουργεί ψηφιακή εργασία, το 31% δημιουργεί 3D εργασία και το 27% δημιουργεί βίντεο τέχνης.
Η έρευνα αποκαλύπτει το μέσο μισθό καλλιτεχνών και τη χρηματοοικονομική σταθερότητα
Για να απαντήσει αν οι καλλιτέχνες ήταν οικονομικά σταθεροί ή όχι, έπρεπε να καθοριστεί τι σημαίνει να είναι "οικονομικά σταθερό".
Για τους περισσότερους ερωτηθέντες, το The Creative Independent είπε ότι αυτό σημαίνει: "Έχοντας αξιόπιστα αρκετά χρήματα για να καλύψει τα βασικά έξοδα, συν την αξιόπιστη εξοικονόμηση χρημάτων".
Πόσο οικονομικά σταθεροί αυτοί οι καλλιτέχνες νιώθουν τώρα;
Σε κλίμακα 1-10, η μέση χρηματοοικονομική σταθερότητα ήταν 5. Υπήρχαν επίσης ερωτηθέντες σε αντίθετες πλευρές του φάσματος. Για παράδειγμα, το 12% των ερωτηθέντων χαρακτήρισε την οικονομική σταθερότητά τους ως 1 ή καθόλου οικονομικά σταθερή, ενώ ένα χαμηλό 3% αξιολόγησε την κατάστασή τους ως 9-10 - ή τελείως οικονομικά σταθερό. Αλλά τι πρέπει να κερδίσει ένας καλλιτέχνης για να είναι στο υψηλότερο ή χαμηλότερο τέλος της κλίμακας;
Το μεσαίο εισόδημα ήταν $ 20-30K ετησίως, ενώ σχεδόν το 60% των ερωτηθέντων δήλωσαν ότι έκαναν λιγότερα από $ 30K ετησίως. Η μελέτη επεσήμανε ότι το μέσο εισόδημα των νοικοκυριών στις Ηνωμένες Πολιτείες το 2016 ήταν περίπου $ 58K ετησίως.
Μόνο το 22% των ερωτηθέντων δήλωσε ότι έκαναν $ 50K έως $ 60K ή υψηλότερα, ενώ το 17% ανέφερε ότι έκαναν περισσότερα.
Όταν κάνουν τα χρήματα, το 61% των καλλιτεχνών καταγράφει ανεξάρτητους ή συμβόλαιο ως πηγή, ενώ 41% δηλώνουν ότι έχουν κερδίσει από θέσεις εργασίας που σχετίζονται ή δεν σχετίζονται με τον τομέα τους - ή από οικογενειακή υποστήριξη ή κληρονομιά.
Η αγορά της τέχνης στο σημερινό ψηφιακό οικοσύστημα
Το ψηφιακό οικοσύστημα δίνει στους καλλιτέχνες περισσότερες επιλογές όταν πρόκειται να πουλήσουν το έργο τους ή να βρουν πελάτες για τεμάχια που έχουν τεθεί σε λειτουργία. Και οι καλλιτέχνες μπορούν να το κάνουν αυτό από οπουδήποτε, δίνοντάς τους μια παγκόσμια πλατφόρμα για το ταλέντο τους.
Οι καλλιτέχνες δεν εξαρτώνται πλέον από παράγοντες, γκαλερί ή περιορισμούς του παρελθόντος.
Μπορείτε να διαβάσετε τα υπόλοιπα δεδομένα σχετικά με την έρευνα εδώ.
Φωτογραφία μέσω Shutterstock
Σχόλιο ▼
